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Taller

Presencial
Nivel Introductorio

Taller

Presencial Nivel Introductorio

El dibujo como experiencia



El dibujo como experiencia



Del 16 de mayo al 20 de junio, 2026
Sábado de 9.30 a 13.30 horas

Duración: 24 horas | 6 sesiones

Grupo hasta 12 personas

Constancia con valor curricular

Precio $11,280.00 | Consulta beneficios con tu asesor

Sesiones presenciales en el campus.

Del 16 de mayo al 20 de junio, 2026
Sábado de 9.30 a 13.30 horas

Duración: 24 horas

Grupo hasta 12 personas

Constancia con valor curricular

Precio $11,280.00 | Consulta beneficios

Sesiones presenciales en el campus.




¿DE QUÉ SE TRATA?


¿DE QUÉ SE TRATA?


Dibuja para conectar: un viaje de expresión y presencia

Este taller presencial te invita a redescubrir el dibujo no como una técnica que dominar, sino como un lenguaje personal para conectar contigo mismo y con el mundo que te rodea. A través de ejercicios guiados y en un ambiente libre de juicios, explorarás el dibujo como herramienta de introspección, expresión emocional y conexión genuina con otros.

Experimentarás el dibujo como práctica de atención plena, aprendiendo a observar el momento presente con nuevos ojos. Explorarás cómo el trazo, la línea y la forma pueden convertirse en vehículos para expresar emociones, sensaciones y pensamientos que a veces no encuentran palabras. Compartirás un espacio creativo con otras personas, descubriendo cómo el dibujo puede ser también un puente hacia la conexión humana y la comunicación no verbal.

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¿QUIÉN IMPARTE?




¿QUIÉN IMPARTE?

Raquel Labrador | Profesor


Estudió Bellas Artes en Sevilla y Valencia, cursó un Master en Artes Digitales de la UPF en Barcelona. Ha participado en diversas exposiciones a nivel internacional y en 2018 fue seleccionada para el catálogo Latin American illustration. Ha ilustrado siete libros para editorial Planeta y MIRLO como “El millonario y la muerte” de Antonio Malpica, “El hombre invisible” de H. G.Wells, el “Necronomicon” de H. P. Lovecraft, “El retrato de Dorian Gray” de Oscar Wilde, “La Odisea” y “La Iliada” de Homero.

¿A quién va dirigido?

Este taller está dirigido a personas a partir de 16 años que tengan interés en explorar el dibujo como una experiencia más que como una técnica. Está pensado para quienes desean crear sin miedo, sin juicio y sin necesidad de conocimientos previos, y quieran acercarse al dibujo como un medio de conexión emocional, sensorial y personal.

Está especialmente orientado a:

  • Personas que buscan un espacio creativo y de autoconocimiento
  • Personas que desean reconectarse con su creatividad
  • Estudiantes o profesionales del arte, diseño o humanidades
  • Personas que buscan actividades para reducir estrés o mejorar su bienestar
  • Personas interesadas en experiencias colectivas y colaborativas

Temario

Objetivos:

• Explorar el dibujo como un medio de introspección, expresión personal y conexión con el entorno, integrando la experiencia sensorial, emocional y colectiva para desarrollar una práctica artística consciente y significativa

• Reconocer el dibujo como herramienta para acceder, observar y expresar emociones

• Experimentar con materiales, trazo y tacto para comprender su dimensión sensorial y expresiva

• Ejercitar la observación profunda a través de técnicas como el dibujo ciego

• Comprender cómo influyen el tiempo y el tamaño en la relación entre el cuerpo, el gesto y la imagen

• Participar en ejercicios colectivos que fortalecen la escucha visual, el diálogo y la construcción conjunta de imágenes

Contenidos:

• Dibuja lo que sientes

• La experiencia sensorial del dibujo

• Dibuja lo que ves

• Memoria corporal y la percepción no visual

• Tiempo y tamaño como factores relevantes en el dibujo

• Dibuja lo que vives

• La narrativa en el dibujo

• Dibuja lo que compartes

• El dibujo desde la fragmentación y la colaboración

• Dibuja lo que te rodea

• Atención plena al entorno que nos rodea

• Dibuja lo que eres

• Autorretrato como forma de autoconocimiento

Objetivos:

  • Explorar el dibujo como un medio de introspección, expresión personal y conexión con el entorno, integrando la experiencia sensorial, emocional y colectiva para desarrollar una práctica artística consciente y significativa
  • Reconocer el dibujo como herramienta para acceder, observar y expresar emociones
  • Experimentar con materiales, trazo y tacto para comprender su dimensión sensorial y expresiva
  • Ejercitar la observación profunda a través de técnicas como el dibujo ciego
  • Comprender cómo influyen el tiempo y el tamaño en la relación entre el cuerpo, el gesto y la imagen
  • Participar en ejercicios colectivos que fortalecen la escucha visual, el diálogo y la construcción conjunta de imágenes

Contenidos:

  • Dibuja lo que sientes
    • La experiencia sensorial del dibujo
  • Dibuja lo que ves
    • Memoria corporal y la percepción no visual
    • Tiempo y tamaño como factores relevantes en el dibujo
  • Dibuja lo que vives
    • La narrativa en el dibujo
  • Dibuja lo que compartes
    • El dibujo desde la fragmentación y la colaboración
  • Dibuja lo que te rodea
    • Atención plena al entorno que nos rodea
  • Dibuja lo que eres
    • Autorretrato como forma de autoconocimiento

¿Qué necesito?

Conocimientos previos:

  • No se requiere experiencia previa 

Materiales:

  • 10 pliegos de papel bond 70x100cm
  • Hojas carta blancas
  • Pluma BIC cristal negra
  • 2 lápices (2B, 3B ó 4B)
  • Goma
  • Sacapuntas
  • Plumón Sharpie negro
  • Tinta china 
  • Pincel redondo n12
  • Brocha o paletina de unos 4 cm
  • Carboncillo

Habilidades blandas:

  • Disposición para aprender paso a paso
  • Paciencia para practicar
  • Apertura al aprendizaje experimental 

Lo Más Importante:

  • Vestimenta apropiada: ropa cómoda 
  • Motivación por aprender
  • Actitud proactiva para aplicar lo aprendido
  • Compromiso con el proceso de aprendizaje técnico-creativo

¿Cómo se desarrolla el programa?

El programa se imparte en modalidad presencial en el campus. Debes estar presente durante las horas requeridas y además tendrás algunas tareas complementarias y/o proyecto final. Este modelo educativo garantiza la calidad del aprendizaje a través de la colaboración e interacción con tus profesores y compañeros.

Constancia digital

Este programa se acredita con un Diploma CENTRO, estudios sin reconocimiento de validez oficial.

Al finalizar el programa recibirás una Constancia Digital si cumples los siguientes requisitos:

  • • Asistencia al 80% de las sesiones
  • • Entregar y aprobar los trabajos requeridos durante el programa

La constancia llegará al correo con el que te registraste al curso y podrá tardar hasta una semana después de terminar el curso. El formato digital te permite compartirla en tus redes sociales para enriquecer tu CV.

REGÍSTRATE Y RECIBE MÁS INFORMACIÓN


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A veces puede ser difícil elegir un curso entre nuestra amplia oferta. No te preocupes. Nuestro equipo de asesores te ayudará a encontrar la experiencia que se ajuste a tus necesidades. Rellena el formulario y enseguida nos pondremos en contacto.

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Gustavo Sánchez
Gustavo Sánchez
Hola, soy Gustavo Sánchez, asesor de Educación continua. Estoy aquí para resolver tus dudas.